【記者吳峙嵩高雄報導】當斑駁碰上純色，會怎樣對話？即日起至30日於安城藝術中心展出的施惠敏「斑駁於純色城市」個展，21幅作品涵蓋壓克力彩與粉彩等複合媒材，融合她對哲學信仰的體悟，透過畫筆演繹人與環境及自然間對立面的均諧共存之核心，激盪出斑駁對比純色的藝術想像。
法律人出身的施惠敏，任職於高醫大學期間，就愛上繪畫，從粉彩入手，迄今已有30餘年的創作生涯，後又至高師大藝研所進修，獲藝術碩士學位，也加入高雄國際粉彩協會等相關繪畫團體，走上藝術創作之路。
這次她在安城藝術中心的個展，主題「斑駁於純色城市」，起源於她對莊子二元相對思想的體認，從無極到太極，轉換所居住的城市環境，白日的斑駁對比夜晚的純色，成為這次個展的核心焦點。
例如在「圓」的題材，其中的一幅六連畫，畫面就是圓，凸顯白天城市的斑駁，與夜間城市燈光的純色，反映黑夜白日的對比，而圓也類似太極，象徵從無極至太極，將哲學理念涵蓋在作品中，代表人生無常，是沒有恆定之理。
另在「金」的題材，施惠敏有感山林遭野火吞噬，但火劫後猶如浴火鳳凰，就以金色壓克力彩佔據畫面主位，紅色流瀉其中，切割不同區塊，暗喻生命力正蓄勢待發。另有兩幅「金」的作品，畫面中都有機器人，一個手握飲料、另一個吸菸，擬人化的構圖，象徵人工智慧AI時代，是否掌控人類的一切？畫面會說話，盡在不言中。
